本网讯　11月26日晚7点，由校党委宣传部、图书馆主办的人文大讲坛第46讲在北校图书馆报告厅举行。中山大学中文系教授董上德为我校学生带来了一场题为“牡丹亭与中国古典戏剧”的精彩讲座。董上德借《牡丹亭》个案，从剧中女主人翁杜丽娘故事的原型演化，杜丽娘的心路历程、《牡丹亭》的情感语境以及其独特价值四方面展开分析，对中国古典戏剧的特点、价值等进行了深入而精彩的讲解。

讲座现场

解读明清传奇  《牡丹亭》其“源”可溯

　　要分析《牡丹亭》，董上德认为必须从传奇的来源、传奇与元杂剧的区别等问题入手。明清传奇继承了宋元南戏的体制：第一出戏介绍该剧的故事梗概，从第二出戏起，连续三至四出戏介绍剧中的主角、配角等人物，之后才进入正式剧情；结构上采用文场戏与武场戏搭配，悲喜交错。另外，昆山腔（即昆曲）在明中期成熟，它自《浣纱记》成功后，在文人士大夫中掀起创作热潮，对明清传奇影响深远。在谈到元杂剧与明清传奇的区别时，董上德指出，两者区别主要体现在体制和音乐风格两个方面。

主讲人董上德

　　董上德对传奇的分析为接下来深入讲解《牡丹亭》打下了良好的基础。他接着从《牡丹亭》女主人翁杜丽娘的故事原型演化出发进行解读，董上德介绍，《牡丹亭》依据了《冯孝将》、《李仲父女》、《谈生》的人鬼恋模式，而其基本故事框架也可在三部作品中找到。

情的宣泄  杜丽娘历经复杂内心演变

　　在谈及杜丽娘的心路历程时，董上德以故事讲解的方式为大家进行阐述。董上德从杜丽娘简单的家庭说起，她没有兄弟，也未接触过除父亲、老师以外的男性，“名为国色，实守家声”。 《肃苑》中杜丽娘游园前查老黄历这一细节也别有用意，体现了她郑重地做出了有生以来的第一次决定，完成了庄严的成人仪式。董上德继而分析《写真》一幕中杜丽娘病态自我与青春自我的冲突，体现了她徒然绝望与不舍眷恋的强烈情感斗争。而从《闹殇》到《冥誓》，这其中又蕴含了一种春心的虚耗与“真情”的实现，生命耗尽情不灭，自古人鬼数段情。

认真听讲的观众

杜丽娘伤春与古不同  显现情感绝对化

　　董上德接着介绍了古代文学史上的伤春文学，将《牡丹亭》中杜丽娘的伤春与其他伤春文学进行了比较。他指出，《牡丹亭》的独特之处在于其伤春情感更加绝对化。不论是《诗经》中的《七月》还是《西厢记》，其中的伤春往往蕴含有男女主人翁间的相互寄情，而在《牡丹亭》中，杜丽娘并没有见到自己的梦中情人，只是朝朝暮暮地空想直到病死，即使无狂蜂浪蝶招惹杜丽娘，她依然拥有春梦，“情不知所起，一往情深”。

故事重拾 经典依现

　　在谈到《牡丹亭》的独特价值时，董上德以《窦娥冤》、《西厢记》等中国古典戏剧对古老题材的重拾为例加以分析。他认为，一个古老的题材是可以点铁成金的，《牡丹亭》讲述的虽是一个简单的人鬼恋故事，但是它又不同于一般的人鬼恋情节描述，其中所思考的问题具有哲学意义。汤显祖有勇气和胆识，面对当时“性善情恶”的主流意识形态，旗帜鲜明地肯定了情的本原性、合理性，对情是什么、情是否值得肯定给出了自己的答案。

　　董上德最后总结说到，中国古典戏剧中有些古老题材之所以可以不断被重复而成为经典，是因为它往往与人类生命历程中的困惑、生存逆境相关，在探寻解决生存困境方法的过程中，人类不断积累经验而走向进步与开明。

附：

董上德个人简介

　　董上德，中山大学中文系教授。主要从事中国古代小说史、戏曲史研究，尤重于对小说、戏曲互渗互动关系的研究。主要著作有《元曲精品》、《全元戏曲》等，主要论文有《〈全元戏曲〉前言》、《论古代雅、俗文学的互补与交融》、《论元杂剧的文体特点》、《关剧神髓臆说》、《从〈孽海花〉看曾朴的小说观》、《论〈醉翁谈录〉的性质与旨趣》等。