本网讯 由交流学院艺术教研室主办，校广告设计协会承办的法国设计师皮埃尔·博纳德(Pierre Bernard)作品展日前正在学校图书馆一楼展出。
本海报用图由相关部门提供
走进展厅，映入记者眼帘的是一幅幅意味深长、领域宽广的作品，触摸到的却是孩童般的赤诚。
一些我们既熟悉又陌生的图象，在大师的解构下，如阳光穿透云层，穿过森林，唤起我们对现实社会生活的关注与思考……记者诧异于大师对人类生存境况的敏锐，竟能在这平面设计中捕捉到如此牵动人心的灵感！而对于这个世界，对于平面设计，又是一份久违的心灵之旅。
我们看到设计师为表现主题所选择的独特而又极富表现力的手法。为了表现反对种族的主题，他将非洲的黑人居住区用黑色表示，用白色来显示白人居住区。白与黑形状的组合，恰似一张魔鬼的面孔。在这样的制度下，人类仿佛生活在地狱，生活的面貌如魔鬼一样可怕。在另一幅题为“艺术的复兴”设计中，他把世界当一个小蛋，百般呵护的放在一只大手里，新的生命---“艺术”即将破壳而出。还有很多其他主题的设计，都体现出设计师不同凡响的设计理念与独到的表现语言。
当然，最好的作品在于言有尽而意无穷。每个人生活经历等方面的不同，对他的设计可以有完全不同的理解，它可以将你带入思想的天地。思索人类、社会、自然、宇宙……
就这次作品展，艺术教研室主任李于昆老师谈到，当代社会可以说是一个设计的时代，设计无所不在。作为当代大学生，不仅要学会阅读、倾听，还要学会观看，观看的过程就包括了对各种图象设计的理解、感受与思考，在某种程度上甚至可以说对图象认知的意义要大于文字，因此，大学生应该要学会欣赏设计，理解设计，通过设计来感受生活，感受世界。
附 皮埃尔·博纳德简介：
法国著名的平面设计大师，其格言是“做现实主义者，求不可能之事。”他创立了以用平面设计来“改变生活”为宗旨的Grapus工作室，力求把自己的平面设计天赋，投入到社会变革中。在1970到1990年间，该工作室以正直、青春、辛辣的风格，如一阵旋风，依次席卷了所有A级国际大赛的重要奖项，获得法国政府颁发的国家平面设计最高奖项。他先后为卢浮宫、法国公园等开发了堪称当代经典的形象系统。2001年，更受蓬皮杜文化艺术中心委托，全面负责其对外信息交流的设计规划。2003年10月，他作为中法文化年交流大使，中国美术学院AGI高级论坛讲师，来到中国。这是他，以及他的创作在中国的首次全面展示。
